潮剧打击乐节奏的灵魂

潮剧舞台的打击乐千变万化，可以说伴奏的过程就是司鼓的创作过程，司鼓要根据剧本的格调，对打击乐进行合理的编排，达到渲染剧情、衬托剧中人物的目的。同样的一个击乐句，灵活运用它的“轻、重、缓、急”可以得到完全不同的舞台效果。

熟悉潮剧的人们都知道，潮剧舞台上有“三股索—文畔、武畔、中台。武畔即是潮剧打击乐，其中司鼓是核心，指挥所有的打击乐器，掌握整个乐队奏出按剧情要求的正确节奏，为了更好地烘托剧情，还必须地一些击乐进行再创作。

潮剧折子戏《武大郎卖饼》是一出喜剧，它的基本格调为“轻松、诙谐、跳跃”，打击乐的配合要求强烈、神似、生动、节奏准确。

剧中武大郎一角重做功，少唱念，整出戏没有太多的音乐伴奏来渲染戏剧气氛。如戏中武大郎过独木桥时，演员以“三抬腿”来表现武大郎过桥的内心活动，“前踏步”配以身体不由自主的轻微摆动，表现武大郎过桥时的摇摇摆摆。为了更好地表现人物的表演内涵，我运用了传统潮剧锣鼓中的“扣相思”：“村查、查查”再加：“告冬冬冬冬冬、仓”来强化演员的表现效果。其中小锣、小钹及钦仔组合的“村查查查”的节奏放慢一点，力度也较轻，形象地表现武大郎过桥时的“小心翼翼”，而“仓”的落点打在武大郎前脚踏上桥的一刹那，力度要大一点，和前面的“村查、查查”形成对比，而且打击乐器余音来衬托演员身体的轻微不容易，这样打击乐和演员的的表演默契地配合起来，就更准确、传神地体现了武大郎过桥时的诙谐、滑稽，同时也加强了戏剧效果。每演至此，观众都会报以热烈的掌声。

再如武大郎打拳一段是全剧的高潮，演员的动作组合多、起伏大、难度高。为了更好地体现这段表演和突出戏剧高潮，我在准确运用潮剧的传统锣鼓组合的基础上，结合自己的理解，大胆地加以创造，让锣鼓点随着演员的动作变化而灵活转换，从而使演员的表演更具节奏感和形象化。

中慢速的“村、查、村、查、村、查、仓”表现武大郎准备打拳时的满有把握，延长音的“查”是武大郎矮步快速冲向台前打拳的过渡，快节奏的“仓、查仓、刁刁、七刁、乙刁、仓”体现武大郎拳脚娴熟和打起拳来的“风雨不透”。当武大郎对着郓哥三摆拳时，我改变节奏和力度，配以轻快的“仓仓”来表现武大郎的奕谐和、滑稽和洋洋自得的神情。“串扫膛”接“串飞脚”是武大郎打拳的结束动作，这时不加入任何击乐，让击乐的伴奏静止无声，我认为这时要突出的是演员动作本身的节奏和动作 的艺术表现力。当演员的最后动作完成，我才把强而有力的“仓、仓、仄”打在演员亮相动作的点上。

这样，就更加强了整段表演的力量，也更鲜明地表现了武大朗“滑稽有趣”的人物形象。该剧参加第三届广东省戏剧演艺大赛获“表演一等奖”。

同样一个乐句，轻与重所表达的情绪完全不一样。在《恩仇记》第三场中，卜巧珍小姐因羞愤无望而想自尽，她借口想吃一碗汤而支开婢女菊香，这时卜小姐的心情是“悲愤”、“绝望”、“无奈”的，我运用了潮剧传统击乐大锣火炮“告告、告、仓刁、焦刁、焦刁“，当她决定一死了事之时我就在阴锣中加了一个深波”焦刁、焦刁、告冬、冬冬、冬冬、仓刁、焦刁、焦刁”，击乐比前面重而快。卜巧珍第一句“天啊”时，打击乐压细声，第三句充满绝望之情的“天啊”时击乐要打得强烈激昂。

在表现卜巧珍要上吊时我就用了既传统又有创新的云飞介“焦刁、焦刁、焦刁、冲、冲、立刁，立刁、冲”，准确地表现了卜巧珍“茫然、绝望、痛苦”的心情。

《恩仇记》最后一场，施予章在决定是否要斩邓炳如时，内心充满恩和仇的矛盾，为了表现他的“犹豫再三、痛苦不堪”的复杂心情，我就用了一个慢洗钹：“达丁、仓、查、鲜查”来表现他的内心斗争，当他内心正义战胜感情，最后决定要斩郑炳如时，击乐就转快一倍的火炮“主主、告冬、冬冬、仓查、仓查”来现他“大义灭亲、扬善除恶”的刚毅之态。

只有牢固地掌握传统潮剧击乐艺术，正确深入地理解剧情，在舞台上才能得心应手地运用潮剧打击乐，更好地为潮剧服务。