发布时间：2018-08-23 11:20:22 来源：潮州信息网
|
||
|
||
|
||
|
记者：作为从艺多年的潮剧名角，出演过大量深入人心的剧目，至今，您还记得自己的第一个戏吗？
郑舜英：我1978年开始学艺，到今年刚好40年。从文艺培训班算起，学的第一个戏是《扫窗会》，演出的第一个戏是《李惠娘》，第一个大戏是《杨八姐闯幽州》。这40年间演出的剧目有几十台。刚开始在戏院演出，一台戏排练很久，八十年代末九十年代初转入农村戏，市场竞争激烈，年年要换戏，有时一年要新排两台，此外还要出国演出，任务就比较繁重了。
记者：在您扮演的众多角色中，最满意的角色是哪一个？
郑舜英：我至今最满意的角色还是莫愁女，可以说莫愁女造就了我。1981年12月毕业进入潮剧团，1982年1月开始安排这个角色。实际上，我还没毕业的时候，《莫愁女》已经在演了。剧团觉得这台戏比较好学习，我排了一个星期就出台，当时在汕头演出引起了轰动。我本人的形象比较贴合莫愁，加上打了三年古装功底，形态气质各方面有优势。以前的演员都不是科班出身，参加培训班大都是学现代戏，相对缺乏一种古装的韵味。加上当时广州的导演来拍录像，对角色提出了很多要求，点破以后，使我有了非常大的进步。也可以说是特殊时期，令到我一举成名。这个角色我至今还继续在做，做了30多年，还是很受观众喜爱。
记者：目前为止，莫愁这一角色，有人超越您吗？
郑舜英：还没有。
记者：多年以来，在潮汕地区乃至国内外都有大批戏迷，对您十分喜爱，是否发生过令你印象深刻的故事？
郑舜英：戏迷的狂热，经常令我意想不到。1990年到新加坡演出，每当在餐厅吃饭的时候，都会有数百人站在门口等待。那时已经有录像带在新加坡播放，人们对演员非常熟悉，等到有机会可以看真人，个个热情高涨。戏迷甚至从中午我们吃饭的时候就过来，连我们午睡时都守在旁边，一直到晚上化妆还紧紧跟随。演出结束后，在后台坐到凌晨两三点都不愿回去。有个新加坡的男戏迷，从十几岁跟奶奶来看戏，现在三十多岁了仍然喜爱我的戏，前不久拿了大堆照片来找我签名，令我深受感动。
印象最深是1991年到泰国演出，剧场原来是专门放潮剧的录像厅。此前，那边的报纸就刊登了我们要去演出的消息，真正到了那边，戏迷是意想不到的疯狂。晚上从剧场卸妆出来，门口大批人争相给我送礼物，太狂热了。
还有2016年春节，参加文化部组织的《欢乐中国行》，到德国去表演潮州音乐和潮剧。潮剧节目是《游园梦会》和《定虎山情缘》，一台文戏一台武戏。那里没有华人，观众都是外国人，他们从来没有接触过这样的表演形式，对中国文化表现出浓厚的兴趣，演出十分成功。虽然语言不通，很难跟他们交流，但他们的热情却令我感到意外。演出一结束，剧场的掌声真的是经久不息。
记者：现在的潮剧似乎没有过去那么辉煌了——人们文化娱乐方式多了，年轻人对潮剧也不太喜欢。对比之下，会不会觉得有些失落？
郑舜英：我很认同我丈夫郭明城常说的这句话——“潮剧辉煌我们就是金，潮剧失落我们就是土。”这些年，戏剧市场不景气，看潮剧的人少了，学潮剧的人也少了。也正因此，我们才决定设立潮剧艺术培训中心。但说实在的，招到好的苗子，愿意来学潮剧的人很少，来了，也吃不了这份苦……
但尽管这样，我们对艺术之心，还是一直保持着。心态很重要。有这种心态，你就不会有太多的想法。
记者：如今作为潮剧艺术培训中心的负责人，您带过多少学生？
郑舜英：我1995年就开始带学生，那时是剧团的培训班。1982年艺术团体改制，剧团改为定额拨款、自负盈亏，加上电视的普及，戏剧市场迅速萎缩，很多剧团的日子变得艰难起来。1984年戏院经营惨淡，1985年转入农村戏市场，不少剧团才得以生存下来。下乡演出非常辛苦，条件恶劣，三餐都蹲在地上吃。到了1995年，剧团安排我在培训班当老师，一边辅导学生，一边参加各种演出。当时培训班的老师年龄都偏老，需要有更加年轻的力量来培养下一代，也算是对我的一种照顾，使我不用经常下乡。2011年，成立潮州市潮剧艺术培训中心，算起来我教过的专业学生有两百来人，辅导的国内外学生就不计其数了。
记者：还有一个小问题，我很好奇，这么多年，您为何能保持这样好的身段和形象，做到“花开不败”？
郑舜英：（笑）我之所以几十年能保持身段和坚持演出，除了刚才说的心态外，也同我这些年坚持辅导学生分不开。课堂上为学生作示范，其实对自己也是一种锻炼。此外，每当有演出任务，我都要提前进行恢复训练，使自己的身体素质、柔韧度和机能达到演出的要求。像2015年到澳洲表演《背妹上京》，台上短短15分钟其实非常辛苦，台下已经提前一个多月练了很多场。
当然，饮食控制也很重要。
（在旁边参与交流的郭明城透露：在这方面她很控制。体重稍一上去，再好吃的东西，她都坚决不吃。对刀马旦出身的演员而言，体重很重要，不然很多动作没法表现好。）
记者：您认为潮剧最大的特色是什么？
郑舜英：戏曲很多东西是共通的，不同剧种可以互相吸收。早期的潮剧以唱为主，表演的成分很少。演员不能跑圆场，不会站台步，小生、老生动作都不好看。早在1959年，潮剧要拍电影，就组织演员到外面取经，跟川剧学了一年时间。我学过刀马旦，先学打武，再练行当功，这些都是从京剧来的。有了武功底子，再反过来练文戏，气质韵味就跟别人不一样。
潮剧最大特点还是唱腔和念白，从表演形式上，我们的花旦和丑都有自己的特色。潮剧的花旦有彩罗衣、手巾花等，丑角分多种类型，官袍丑、老衣丑、汗衫丑等，都有各自独特的动作，官袍还分长袍和短袍，非常细腻。丑角的扇子功，其他剧种是没有的。
但目前潮剧表演还是存在诸多缺陷，因此需要不断吸收融合别人的优点，进而提高自己的艺术水平，使做出来的戏得到更多人的认可，然后逐步形成自己的风格，这是一个过程。
记者：在您看来，潮剧未来如何才能更好地发扬光大？
郑舜英：培训中心现在除了培养专业演员，还致力于推广潮剧文化。我们到过新加坡、洛杉矶等地开课，在外的华人热情都很高，一下飞机就要求开始上课，有的字不懂还用英文注音。这些年，我们还通过与媒体合作，在电台、电视台开设潮剧作目，进行潮剧文化的挽救工作。
现在戏剧市场不景气，小孩对潮剧没有认识，甚至不说潮州话，我们要付出更多的努力，做更多的工作，使潮剧一直处于一种旺盛的状态。这是一种艺术心态，一辈子只做一件事，尽力把这件事做好，（就是值得的）。我从来不参加社交活动，不唱红包戏，也是保持一种艺术家的纯洁。我们潮剧表演的定位是公益性的，不以牟利为目的。
令我感到欣慰的是，最近组织演员和学生参加省第九届中青年戏剧演艺大赛，有史以来第一次，中青年演员自己找剧目，主动积极报名参加。总共报了20多个节目，所有演员和学员，除了两个年龄不足，其他都踊跃参赛，而且演员的水平比以前也有了大幅提高。只要年轻人能够接班，潮剧艺术就会越来越好。
■ 人物速写
艺术之花永不衰败
邢映纯 江马铎
新搬迁的潮州市潮剧艺术培训中心的排练厅,有关装修活动仍在进行.郑舜英稍微活动一下关节，站直，左腿往左侧一抬，轻轻松松压过头顶。然后抬右腿。紧接着，是一个漂亮的一字码——几个动作一气呵成，面不改色气不喘，你很难相信看上去如此年轻的她，实际年龄已有五十多岁。
今年正好是她从艺40周年。自1978年结缘梨园，她的名字便与潮剧紧紧连在一起。“第一个角色是《纱窗会》的王金真，第一台大戏是《杨八姐闯幽州》，真正开始出名是《莫愁女》。”对这些往事，她的丈夫记得比她清楚。他直言：“莫愁女成就了郑舜英。”换言之，何尝不是郑舜英把莫愁的形象，深深刻在潮州人的心目中。30多年，她的莫愁女仍是叫好叫座的节目，她饰演的莫愁形象，至今无人能超越。新马泰的潮人，见了她，仍亲切称“莫愁妹”。
“莫愁妹”角色经久不衰，四十年潮剧艺术却远非停留在这一角色。饰演温皇后，10多分钟纹丝不动的塑像表演是一种超越；潮剧“江姐”是一种超越，《背妹上京》人偶一体、一人分饰两角更是一种超越。四十年来，她先后在50多台戏中担纲主角，二十多次率团赴新加坡、泰国、印尼、德国、香港、澳门等国家地区演出。2002年，她以一名基层一线演员的身份，享受国务院“政府特殊津贴”，2013年被全国教科文卫体工会、文化部办公厅授予“全国艺德标兵”，2008年，被文化部命名为国家级非物质文化遗产潮剧代表性传承人。
四十年，对潮剧的痴迷似乎不曾减退。2011年起，她参与创立潮剧艺术培训中心，郑舜英手把手一招一式对年轻人进行培养。联系采访的时候，她刚好以评委身份参加完潮州市潮剧演艺大赛：“大赛很精彩！这班年轻人表现真的很不错，咱们潮剧后继有人……”她在台下如此激动，是我们这十多年私人接触中，所极少看到的。十多年的相识，总见她优雅亲切的模样，不卑不亢，丝毫没有大角的那种“端着”。倒是在泡茶、吃饭夹菜中的寻常举动，亲切中又有那种常人没有的节奏感，或者说那种“味”，透出良好的舞台功底。
她那挺直的腰板，迄今依旧十分标准柔软的身材，是一切女人的梦想。因而，看到她自己简介是“年近花甲”这样一段文字，我们纳闷了许久，确认她没写错。问她这么多年为何仍能“花开不败”，她和丈夫异口同声说：艺术的心态，永远不会衰败。
■ 相关链接
潮 剧
潮剧，又称潮音戏、潮州戏，是中国著名地方剧种之一。流行于广东省东部和闽南，也流行东南亚一带。
潮剧有悠久的历史，其传统剧目一是来自宋元南戏与元明杂剧，一是来自地方民间传说。在形成和发展的过程中，不断吸收地方民间艺术和民间音乐，使音乐、唱腔及表演艺术日趋丰富并逐步形成独特的地方风格。其语言注重本色及文采，大量运用方言、俚语、歇后语，生动形象，童趣盎然。唱腔及伴乐轻婉低回，抒情优美、富于变化。唱腔分轻六、重六、活五、反线等不同情绪的曲调和头板、二板、三板等不同板式。“帮声”也是潮剧唱腔的主要特点。伴乐分唢呐领奏的牌子曲和二弦领奏的弦诗乐两类。打击乐分大锣戏、小锣戏、苏锣戏三种不同表现形式。
领奏乐器二弦为全国所罕见。演员行当分工严密，富于表现力。生、旦表演突出轻歌曼舞、机巧灵活等特色；丑角形体动作多变，唱腔艺术全国著称。舞台美术民间特色突出，其服饰皆采用潮绣、抽纱等精巧工艺制成，既清雅又大方。
2006年,潮剧入选第一批国家级非物质文化遗产名录。